L’esthétique musicale

Tags: esthétique, philosophie

Je vois souvent mes confrères ouvrir des yeux ronds quand certains mots ou noms sont prononcés. Adorno, Badiou, Deleuze, des noms que beaucoup ne voient pas figurer au milieu d’une discussion musicale. Pourtant la philosophie a bien son rôle dans la musique, et a largement influencé l histoire de la création musicale.

S’il est vrai que les musiciens ne sont en général pas formés à cette discipline, l’esthétique devient très importante quand on aborde le répertoire contemporain. Outre le fait qu’elle représente un des meilleurs outils pour comprendre et contrer facilement les “irréductibles” clamant que la musique contemporaine n’est que bruit, elle nous permet de mieux comprendre la direction prise par le compositeur et de résoudre certaines questions d’interprétation sur une musique qui ne bénéficie pas encore de la chappe coulée par l’histoire de l’interpretation et les spécialistes de tel et tel compositeur.

L’interprète se pose effectivement peu une question fondamentale de l’esthétique: Qu’est-ce-que la musique? S’interroger un peu sur ce qu’est la musique permet de comprendre certaines approches de certains compositeurs. La musique concrète m’apparaît être un exemple utilisable facilement, en le simplifiant beaucoup. L’utilisation de sons inharmoniques, donc des bruits peut paraître aberrant pour certains, mais finalement le beau musical ne s’exprime-t-il que dans l’harmonie? Ne doit-on utiliser que certains types de sons et pas d’autres? Il faut bien comprendre que lorsqu’un compositeur utilise des quarts de tons, il ne s’agit pas d’une excentricité mais bien d’un cheminement esthétique qui le pousse à l’utilisation des dits quarts de ton. Comprendre pourquoi les quarts de tons, c’est bien entendu interpréter en étant fidèle à la pensée du compositeur.

Bien sûr, l’esthétique permet également de faire avancer la pensée musicale et de renouveller les “techniques de composition” ou les courants en s’interrogeant sur, par exemple, l’essence de la musique. Si l’on prend une figure emblématique de la musique contemporaine qui a beaucoup théorisé comme Pierre Boulez, on peut observer qu’il a dû développer un système de pensée cohérent pour contrer les attaques qui lui étaient faites.

“Les exigences de la musique actuelle vont de pair avec certains courants de la mathématique ou de la philosophie contemporaine” nous dit Boulez. Bien sûr! Penser la musique est une priorité surtout pour ses artisans. Si je continue avec les citations de Pierre Boulez je vous sers également ce morceau d’interview par le Figaro:

“Le Figaro : Que pensez-vous d’une certaine esthétique musicale «néotonale» qui semble avoir aujourd’hui le vent en poupe ?

P .Boulez : C’est une perte de temps totale. On fête cette année les 50 ans de la création du Domaine musical : en consultant la liste des oeuvres jouées à l’époque, je constate qu’aucun compositeur important de ma génération ne m’a échappé. Et ceux que j’ai choisis sont toujours joués. Les néotonaux [partisans du retour à la tonalité] auxquels vous faites allusion préfèrent aller à l’Institut : c’est leur place. Cela ne m’inquiète pas du tout : leur pouvoir ne dépasse pas le périphérique. Ce sont des gagne-petit, des médiocres. Croyez-vous qu’à Londres ou à New York on s’intéresse à eux ? Qui est invité à l’étranger ? Ce n’est pas eux, c’est moi. Si au moins ce courant avait donné lieu à des oeuvres, comme le néoclassicisme des années 20, mais il n’y a rien, c’est du vide.”

On reconnaît ici les propos acerbes et provocateurs du compositeur français que je n ai pas pu m’empêcher de retranscrire. on comprend facilement que du côté du compositeur, l’esthétique va jouer un rôle primordial dans le processus de composition. C’est le mode de pensée qui va influencer la musique qu’il compose, et qui va lui servir à justifier ce qu’il écrit. Néotonalisme contre écriture sérielle, Boulez ici stigmatise les néotonaux dont l esthétique est diamétralement opposée à celle du compositeur et chef d’orchestre. Bien plus qu’une simple querelle de clocher, ce débat est crucial pour l’avenir de la création musicale, et influence les jeunes générations de compositeurs qui se positionneront dans le débat en écrivant la musique du courant qui les convaint le mieux.

Vous l’avez bien compris, l’esthétique musicale joue un rôle à tous les étages de la musique, principalement dans le monde contemporain, et je trouve dommage que seuls les musicologues soient formés à cette discipline car elle est également nécessaire aux musiciens et aux compositeurs ou plus généralement à tous les artistes de la musique, pas seulement les théoriciens.

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